Skapad .

Mikrofon i silver

I det här blogginlägget kommer vi att gå på djupet med en värld av voiceovers och täcka följande ämnen:

• Vad är en voiceover?

• Vad är skillnaden mellan voiceover, speakerröst och berättare?

• Vilka typer av voiceovers finns det?

• Vilken effekt har voiceovers?

• Rösten har också en betydelse för din voiceover

• En voiceover är inte bättre än dess manus

De finns där när du kör din bil, när du är på bio, när du tittar på ditt favoritprogram eller när du behöver ringa ditt försäkringsbolag. Det kan vara allt från radioreklam och e-Learning-videor till filmtrailers och produktvideor, där en trevlig röst förmedlar ett budskap som du kommer ihåg, känner och kan relatera till. Du kanske inte vet det, men du har lyssnat på vad vi kallar en voiceover.

Förvirrad över vad en voiceover är? Eller om det ens är vettigt att använda en speaker?
Då har du kommit rätt. I det här inlägget kommer vi att täcka allt du behöver veta om voiceovers och deras effekt på en målgrupp så att dina projekt kan stå starkare, nå ut till fler och bli mer effektiva och framgångsrika.

Vad är en voiceover?

En voiceover, även känd som ’voice over’ eller ’voice-over’, är en professionell berättarröst för film, tv, teater, spel, videor eller presentationer inspelad i en professionell ljudstudio eller hemmainstallation. Personen som talar kan både vara med i bild eller endast höras utanför skärmen, och om personen som gör rösten är professionell kallas de för speaker, röstartist eller röstskådespelare.

Två typer av Voiceovers

Den narrativa eller berättande voiceovern: Rösten beskriver handlingen på videon och berättar en historia baserad på vad som händer.

Den icke-berättande voiceoveren: Rösten är informativ, lärorik och pedagogisk om vad som visas på skärmen.

Det är viktigt att förstå att det arbete en röst gör inte är långt ifrån vad en skådespelare gör när de ska säga en replik i en film. En voiceover måste i huvudsak levereras som en replik, men till skillnad från film kan du inte använda din kropp eller ditt ansikte för att sälja repliken. Du har bara din röst, vilket kan göra det betydligt mer utmanande för röstartisten att övertyga sina lyssnare.

Flera mikrofoner på rad

Vad är skillnaden mellan voiceover, speak och berättare?

Voiceover, speaker, inläsare, narrator, röst, berättare – vi har många namn på dem vi älskar.

I Sverige används ”voiceover”, ”berättarröst” och ”speaker” ofta omväxlande, eftersom de täcker samma sak. Narrator är däremot inte så utbrett i det svenska språket, eftersom det är en direktöversättning av det engelska ordet för en genuin berättare i filmer och böcker.

Voiceover och speak är nära besläktade, men har ändå en anmärkningsvärd skillnad, eftersom speak är ett bredare begrepp än voiceover. En speak är ett professionellt tal där inget ljud kommer över något annat. Ett exempel kan vara din telefonsvarare (röstsvarssystem), som består av rent tal, om det inte finns musik under. Men till exempel när det gäller en voiceover för en dokumentärfilm eller e-lärande video är det ljud över bilder, och därför är det en voiceover, eftersom voiceovern är i relation till det som visas på skärmen.

På Voice To Me är vi inte så noga med om vi kallar det ena för det andra, utan vi använder oss i första hand av voiceover, och vi kallar våra professionella berättare för röster.

Vilka typer av voiceovers finns det?

På ytan är en voiceover i sig själv väldigt fixerad och konsekvent i sin produktion och sina processer. Men de sammanhang där de används gör skillnad. En voiceover kan till exempel användas för:

  • eLearning-videor
  • Reklam på radio, TV, biografer och online
  • Filmer, tecknade serier och dokumentärer
  • Videor som produktvideor, företagsfilmer, instruktionsvideor och presentationer
  • Sociala medier som TikTok, YouTube, Instagram, Twitch, Vimeo, Facebook och andra plattformar
  • Röstmeddelanden i till exempel hissar, telefonväxlar, navigatorer, kylskåp mm.
  • Spel och datorspel.

Det finns med andra ord många situationer där en voiceover kan användas. Och det är viktigt för oss att betona att detta bara är några av de många sammanhang där det kan vara vettigt att få en professionell voiceover-byrå att hjälpa till, så ring oss gärna om du undrar eller funderar på det.

Inzoomat mixerbord

Vilken effekt har voiceovers?


Nu funderar du förmodligen på varför du ska investera i en voiceover och vilken effekt det har på dina projekt och verksamhet. Svaret är: Förmodligen mer än du tror. Förutom att du dagligen utsätts för voiceovers kan de både indirekt och direkt ha inflytande på din uppfattning om avsändaren, likväl som på budskapet.

En väl vald voiceover kan:

  • Skapa förtroende och autenticitet kring en avsändare, ett meddelande eller en produkt
  • Väcka olika känslor hos målgruppen som får dem att agera
  • Hjälpa en handling framåt och skapa en bättre förståelse
  • Hjälpa till med spridning av information och kunskap
  • Få mottagare att komma ihåg det visade budskapet bättre än om det bara skulle visas på skärmen visuellt.

Rösten har också en stor betydelse för din voiceover

Du kan inte bara välja vilken röst som helst för dina voiceovers. Hur rösten låter kommer nämligen att påverka budskapet, eftersom känslorna bakom den kommer att återspeglas i slutprodukten.

Till exempel kan en energisk röst vara ett bra val för att marknadsföra produkter, medan en lugnare röst är bättre lämpad för en förklarande video eller handledning. En djup röst med en seriös ton kommer att vara ett självklart val för en actionfilm, eftersom det kommer att skapa spänning kring filmen och locka rätt målgrupp, men om du tar samma röst och lägger den över ett barnprogram kommer det att göra innehållet till något komiskt och attrahera en helt annan målgrupp.

Vi på Voice To Me ger dig självklart råd och tips när du samarbetar med oss ​​i ditt projekt. Kontakta oss för mer information hur vi kan jobba ihop med era projekt!

Mixerbord

En voiceover är inte bättre än dess manus

Oavsett hur perfekt rösten är för ett projekt, kan den inte få fram ett budskap om manuset inte är genomtänkt. Tyvärr är det många som har föreställningen att det är bäst att ha ett löst manus om man vill få en dialog eller en monolog att flyta mer naturligt.

Men det fungerar sällan bra att hitta på saker i realtid, som du skulle göra i en riktig konversation. Dessutom kommer en röstinläsare sällan att sitta framför någonting eller någon annan än mikrofonen de pratar i.

Det är därför alltid en bra idé att få allt skrivet ord för ord, repetera det några gånger och sedan spela in det. Ju bättre och mer grundligt ett manus genomarbetas, desto lättare blir det också för en röstartist att säga det och spela in det på ett sätt där man kan vara nöjd med resultatet.

Ibland kan det vara bra att sitta med via internet och ge regi under inspelningen, för att få det att låta exakt som man tänkt sig. Men be gärna rösten att även läsa in en version som han/hon vill att det skall låta. Våra röster är proffs på det dom gör – låt dem bevisa det.

Behöver du hjälp med att komma igång med ditt Voiceover-projekt?
Läs om 5 steg för att du ska lyckas.

Behöver du hjälp med att hitta rösten i ditt projekt?

Oavsett hur mycket erfarenhet du har av användningen av voiceovers står vi till ditt förfogande under processen. På Voice To Me har vi många års erfarenhet av voiceovers, casting, dubbning, ljudproduktion och efterbearbetning, och inte minst en stor databas med artister som kan bemästra en uppsjö av olika stilar på mer än 150+ språk, som du kan handplocka från. Vi har också ett team av experter som kan hjälpa dig att få den perfekta rösten så att ditt projekt kan bli framgångsrikt och ditt budskap levereras med perfekt resultat.

Läs gärna mer om våra tjänster här

Skapad .

Ett korrekt voice-over-manus samt en stil och uttalsguide är avgörande för ett effektivt och framgångsrikt voice-over-projekt. Du måste tydligt ange vad du vill att rösten ska spela in; när rösten behöver säga vad och viktigast av allt – hur du vill att det ska sägas. Du bör se det som din fullständiga instruktionsguide till rösten– inte bara texten.

Från våra nästan 20 år i branschen har vi lärt oss vad man bör och inte får göra. Vi vet exakt vilken information som behövs för att leverera en voice-over så som du föreställde dig den och dessutom se till att det blir rätt vid första tagningen.

För att ge dig ett försprång på ditt voiceover projekt har vi därför sammanställt denna 5-stegsguide som tar dig igenom grunderna.

Steg #1 – Vet vad du vill

Vi kan ge dig vilken typ av voice-over du vill. Frågan är – vilken röst behöver du? Du kan ta reda på detta genom att överväga det avsedda budskapet i förhållande till din publik . Vilken typ av person tror du skulle vara bäst att kommunicera ditt budskap till de personer du vill nå?

Tänk nu på vilken typ av röst denna ”talesperson” har. Är det en pålitlig företagsröst som pratar i medeltempo eller en glad barnslig tjej som talar snabbt? Du kan hitta inspiration i våra voice-over-demos eller kanske på youtube?

Slutligen, skriv så många detaljerade krav för stilen och känslan av voice-over som du kan . Om du har hört en röst som du gillar kan du också välja att skicka oss en referens eller ljudfil, så tar vi reda på stilen och känslorna.

När du är klar har du vad vi kallar en stilguide . Den är ett jättebra verktyg när man skriver manuset, då det gör att man kan föreställa sig vad den här personen skulle säga för att förmedla budskapet och därigenom skapa samstämmighet mellan vad som sägs och vem som säger det.

Steg #2 – Skriv manuset i talskrift.

De ord och meningskonstruktioner som fungerar bra i skrift kanske inte är optimala när de talas och vice versa . Kom ihåg att skriva korta meningar och använda radbrytningar och skiljetecken för att skapa pauser som låter naturliga när de läses upp.

Kontrollera sedan din text och gå igenom ord som kan vara svåra för rösttalangen att uttala. Företags-, produkt- och ortsnamn samt siffror och symboler är klassiska exempel på ord som är självklara för dig men som kan vara svåra för en utomstående att uttala rätt. Titta på din text med ”obekanta” ögon och gör en lista över alla ord och symboler som behöver förklaras . Slutligen kan du göra antingen en skriftlig fonetisk guide eller skicka en ljudfil till oss med hur man uttalar dessa ord och symboler. Du kan till exempel enkelt läsa in orden i din telefon.

Steg #3 – Kontrollera tiden

Vissa projekt har en gräns för längden på inläsningen , och ofta behöver inläsningen vara synkroniserad i förhållande till en video, presentation, e-learning-program eller liknande. Det är avgörande att du ser till att varje tidskod är korrekt, eftersom ett misstag kan, och ofta kommer att resultera i en dominoeffekt där varje efterföljande fil hamnar i osynk. Det enda sättet att rätta till detta är att göra en ny inläsning.

Steg #4 – Få feedback från tredje part

Låt en opartisk person läsa ditt manus och instruera honom eller henne att leta efter stavnings- och grammatiska fel samt ord som de skulle tvivla på hur de ska uttala. Även de bästa av oss gör misstag och det är välkänt att människor tenderar att få ett allvarligt fall av ”felblindhet” när de korrekturläser sitt eget material.

Steg #5 – Gör en enkel layout

Stycken och kolumner

Manuset ska vara tydligt uppdelat i stycken och kolumner. En tumregel är:

  • En kolumn för rösttexten
  • En kolumn för filnamn
  • En kolumn för tidskoder
  • En kolumn för vägbeskrivningar och kommentarer till rösten

Textformatering

  • Använd ett teckensnitt som är lätt att läsa och håll fast vid ett teckensnitt genom hela rösttexten. Ex. Calibri eller Times New Roman.
  • Skriv i en teckenstorlek som fungerar både på skärm och i tryck . Inte för liten och inte för stor. Storlek 12 i MS Word är en bra standard.
  • Håll dig till svart text på vit bakgrund . Färger kan förvirra och skapa tvivel om vad som är själva rösttexten.
  • Använd inte caps lock . Det är svårt att läsa en text helt med versaler, och det kan tolkas som att rösten skall ropa.
  • Använd bara fetstil, kursiv och understrukna ord, om du förklarar syftet .
  • Se till att interna kommentarer och spårade ändringar tas bort i det slutliga voice-over-manuset.

När du har gått igenom dessa 5 enkla steg har du allt du behöver för att starta ditt voice-over-projekt på rätt sätt. Har du ändå fårgor till oss på Voice To Me? Kontakta oss här.

Skapad .

Här kommer åtta tips på hur man blir en röstskådespelare (eller hur man blir en bättre röstskådespelare)

1. Träna på att läsa saker högt.

1,261 Woman Reading Newspaper Illustrations & Clip Art - iStock

Att läsa saker högt är ett enkelt och praktiskt sätt att bli mer bekväm i att läsa. Det kan vara böcker, tidskrifter eller nyhetsartiklar. Vanliga saker för att få in mer övning i din vardag. Som röstskådespelare är det viktigt att låta naturlig men de flesta klienter vill också ha olika känslor, tonaliteter och stilar på sin inspelning. Försök att ändra och testa olika stilar på din röst när du läser. Det ska aldrig låta som att du läser något direkt från ett papper utan ska låta trovärdigt och det är ditt jobb att leverera detta.

2. Spela in din röst.

Ta nästa steg och spela in dig själv medan du läser din bok eller tidning.

Du kan också prova att recitera monologer eller läsa från ett färdigt manus och spela in det. Spela upp inspelningen för dig själv för att höra hur du låter och göra anteckningar för förbättringar. Ljudet av din egen röst kan överraska dig! Hur du låter på en inspelning är inte nödvändigtvis samma sätt som du låter för dig själv varje dag men det är ett bra sätt att kunna värdera din röst. Låt även din släkt och vänner lyssna på dina inspelningar och komma med konstruktiv kritik.

45,135 Breathing Stock Vector Illustration and Royalty Free Breathing  Clipart

3. Använd din diafragma.

När du lyssnar på din röst, fundera på om du använder en näs-, mun-, bröst- eller diafragmaröst. En nasal röst kan vara lite obehaglig och gnällig, en munröst låter väldigt tyst, en bröströst låter behaglig, men en diafragmaröst är den mest kraftfulla och har det bästa ljudet. För att utveckla diafragman rösten träna på att andas djupt och se hur magen stiger och faller. Gör ljud som kommer från membranet, som att skratta eller gäspa. När du väl fått kläm på det är det bara en fråga om att behålla rösten. En röstlärare kan hjälpa din röst från diafragman.

4. Träna på sång/röstövningar.

Som röstskådespelare är det viktigt att kunna kontrollera sin röst och inte slita ut den. Din röst är ditt viktigaste verktyg, så du vill ta hand om den.

Vissa övningar kan hjälpa dig att kontrollera och förbättra din röst. Många av dem är baserade på andning. Du kan prova att nynna en skala genom att blåsa genom ett sugrör, vilket kommer över upp din andningskontroll. Du kan ligga på golvet och djupt andas in och andas ut, och göra ett ”shh”-ljud när du andas ut. Att sitta rakt med bakåtsträckta axlar kan göra stor skillnad för din röst. Du kan också öva på att artikulera svåra ord.

Ilustración de Actor De Dibujos Animados Sosteniendo Cráneo Y Realizando  Monólogo y más Vectores Libres de Derechos de Cráneo - iStock

5. Improvisera till olika karaktärer.

Att improvisera är en viktig färdighet i röstskådespeleri eftersom regissörer förväntar sig detta av dig. Hitta på en karaktär eller använd dig av en befintlig och hitta på scenarier eller konversationer där nu får testa olika stilar. En kund kanske vill ha en inspelning av någon som presenterar en fantastisk idé med stor entusiasm, en annan ett allvarligt problem som presenteras och en tredje en karaktär för ett barnprogram. Denna färdighet gör att du verkligen kan förkroppsliga en karaktär och tänka som de gör. När du har kommit in i karaktären, försök komma på en rolig historia på plats som den karaktären.

6. Imitera rösterna från kända skådespelare eller fiktiva karaktärer.

Att lära sig att imitera ett ljud kan hjälpa dig att bygga flexibilitet och hjälpa dig att känna igen toner. Du behöver inte vara skådespelare för att vara röstartist, men det är bra att kunna ändra ljudet på din röst. Detta kommer att tillåta dig att vara mer mångsidig och därmed kunna få fler olika typer av jobb. Försök att inte bara imitera personens röst, utan också deras personlighet så att du ger dem liv i stället för att bara imitera deras ljud.

7. Ta skådespelarkurser eller hitta en skådespelarcoach.

Om du vill ta saker till en annan nivå, prova skådespelarklasser.

Detta kommer att hjälpa dig att utveckla din skådespelartalang.

Eftersom publiken inte kan se dina ansiktsuttryck, handgester eller rörelser måste du tydligt uttrycka dig i din röst. Du har ingen rekvisita eller andra verktyg för att hjälpa till med din leverans. Dina känslor och personlighet måste uttryckas enbart genom din röst.

Om du inte vill ta dyra kurser, försök hitta en gemenskapsteaterproduktion att delta i.

8. Ta röstlektioner.

Att ha regelbundna röstlektioner kan lära dig hur du bättre kan kontrollera volymen och ljudet på din röst. En bra röstlärare hjälper dig inte bara att utveckla stark teknik och kontroll, utan hjälper dig också att hitta din unika röst. En bra röstcoach kan också hjälpa dig att värma upp din röst på rätt sätt. Det finns många bra sånguppvärmningar att testa. Googla gärna på internet för inspiration.

Skapad .

💰Köp billigt online Simulation props mic Classic Retro Dynamic Vocal  Microphone Vintage Style Mic Universal Stand till ett lågt pris på Joom  butik

För ett par år sedan scrollade ca 80% av användarna på sociala medier utan ljud. Detta satte stor vikt avsändaren att vara tydlig i sin text eller t.o.m att använda sig utav undertexter i sina videoklipp för att mottagaren skulle ta till sig utav budskapet.

Detta har dock förändrats helt under de senaste tiden. Den största anledningen till detta är appen TikTok som de flesta nog känner till. Faktum är att. Många använder idag TikTok för att få nyhetsuppdateringar, inspiration till matlagning/kläder/resor men även underhållning såklart. TikTok var den mest besökta webbsajten under 2021, appen var alltså större än kända sidor så som Google. På TikTok är det rörligt material som gäller och ljudet är väsentligt. Många av låtarna som ligger i topp på Spotify och andra listor kommer just från TikTok.

Kanske har även pandemin haft stor påverkan på vårt användande av sociala medier, många har jobbat hemifrån och där finns det ingen risk att störa sina kollegor om man har ljudet på. Men även faktuorer som tex: Airpods (som gör det enkelt att lyssna med ljud utan att störa andra) har ändrat vårt beteendemönster.

Rörligt material har inte bara ökat på TikTok, även Instagram och Facebook har introducerat nya sätt att dela rörligt material så som stories och reels. Ljudet hjälper även till för att förbättra din algoritm då det uppskattas av användarna.

Tidigare använde man ljud som en extra grej, numera kan innehållet helt kretsa kring ljudet. Konsumenten vill ha något som ger en värde och ljud ger en mer genuin känsla än vad text gör. Att användandet av ljudet ökade under pandemin kan även bero på att det ersatte en känsla av ensamhet.

Så sammanfattningsvis har vi ändrat vårt beteende på sociala medier, och numer scrollar de allra flesta användarna med ljudet på. Ljudet skapar ett större engagemang och det känns mer personligt än enbart text.

Så testa att lägga på ljud och musik på era filmklipp så kommer det högst troligt skapa en mer genuin känsla och en större interaktion med era konsumenter/följare.

Är du inte bekväm med att prata själv har vi en hel röstbank fylld med professionella röster redo att hjälpa dig eller ditt företag med ert projekt. Lyssna på våra röster här.

Tveka inte att höra av er till oss för ett upplägg som passar er.

Inspiration till inlägget hämtades från denna podcast, lyssna gärna för mer information kring sociala medier.

Skapad .

I veckan fick vi in ett väldigt roligt jobb via våra samarbetspartners på GroupM, nämligen en radiospot till Coca-Cola som lanserat sin nya koffeinfria dryck. Slutkunden valde vår röst SWEM3224-BENJAMIN till uppdraget. (Vill du boka Benjamin till ett jobb, klicka här för att lyssna på fler inspelningar med honom)

Radioreklamen har börjat rulla nationellt i Sverige, kanske har du redan hört den?
Annars kommer den här:

Visst blev man sugen på en iskall Coca-Cola nu?

Behöver du en röst till en radioreklam, en reklamfilm eller kanske en informationsfilm?
Tveka inte att kontakta oss så hjälper vi dig att hitta rätt röst till just ditt projekt.

Skapad .

I helgen är det äntligen dags för finalen i Melodifestivalen. Inför lördagens höjdpunkt kan det vara en god idé att köpa hem lite gott snacks så som popcorn, chips eller varför inte en påse Gott & blandat?

Vi fick i uppdrag genom Hasan & Partners att göra rösten till Malaco i reklampausen för årets melodifestivalturné.

Så medan ni andra lyssnar på bidragen i tävlingen kommer vi på Voice To Me sitta stolta i TV-soffan när vi lyssnar efter det vi är bäst på – rösterna i reklampausen.

I denna reklamfilm hör ni vår röst Anna.

Är ditt företag i behov av en röst till en reklamfilm, eller något annat projekt?

Tveka inte att kontakta oss så hjälper vi dig.

Skapad .

För nuvarande håller vi på med massa spännande projekt, här nedan kommer ett axplock:

PEAB – informationsfilm – svenska

Bastard Burgers – reklam – svenska

Nyfiken på Sverige –informationsfilm – översättning

Södra skog –informationsfilm – engelska

Rusta – reklam – svenska & tyska

Atlas Copco –informationsfilm – engelska

Blodberedskap –informationsfilm – nordsamiska

Cramo – reklamfilm – svenska

Magnetpulver – E-learning – engelska

Kalmar familjehem –informationsfilm – svenska

Eidesvik – reklam – engelska

TRI-D –informationsfilm – finska

Elektronik – E-learning – engelska

Skydda – radioreklam – svenska

Vätterhem – radioreklam – svenska

Lbrador – radioreklam – svenska

Hedin bil – radioreklam – svenska

MG – Tv reklam – svenska

ByggHemma – Tv reklam – svenska

Bryggeriet – radioreklam – svenska

Trygga möten –informationsfilm – svenska

NKT – voiceover – engelska

KONE elevator – voiceover – engelska

Tele 2 –informationsfilm – engelska

Kvinnofridslinjen – informationsfilm – thai

Äldreförvaltningen – informationsfilm – svenska

ITS learning – E-learning – svenska & finska

Nationalmuseet Oslo – audioguide – 9 språk

Autoliv – produktfilm – rumänska

One way rental – reklam – svenska

Ultra max moppi – reklam – finska

Holmgrens bil – reklam – svenska

Lantmäteriet – informationsfilm – undertexter

Krisstöd – informationsfilm – svenska

NTA – ljudbok – svenska

HOI – ljudbok – svenska

IKEA – podd – svenska

Intersport – reklam – svenska

Ring knutstorp – radioreklam – svenska

Jysk – Tv relam – svenska

Jysk – instore messages – svenska

Behöver du eller ditt företag hjälp med en röstinspelning?

kontakta oss idag!

Lyssna på våra röster i vår röstbank

Skapad .

Vi fick äran att göra ett jobb till Ung Cancer tillsammans med produktionsbyrån Dobedai.

Kunden valde Ellinor som röst och den slutgiltiga spoten låter så här:

Ung Cancer stöttar unga med cancer, eller som har en närstående som drabbats av cancer. De har tusentals medlemmar och det är helt kostnadsfritt att vara med. Det är en ideell, fristående organisation som är politiskt och religiöst obunden.

Bli medlem här

Swisha en gåva här

Behöver du en röst till ditt nästa projekt? Boka Ellinor eller någon utav våra andra röster här

Har du frågor, tveka inte att höra av dig till oss på +46 36 770 15 40 eller info@voicetome.com

Skapad .

I och med att du trillat in på vår hemsida, vågar vi anta att du går i tankar kring röstinspelning? Är det kanske äntligen dags att starta den där podden, spela in reklamfilmen eller fixa företagspresentationen? Skälen kan vara många, men effekten är densamma – en proffsig röstinspelning räcker långt.

Hos oss på VoiceToMe går stämbanden ständigt varma. Vi kan röstinspelning i alla dess former och delar här med oss fem dyrbara tips som lyfter din produktion.

Fem tips för lyckad röstinspelning / Voiceover

  1. Valet av röst

Det här kan låta uppenbart, men givetvis är ditt val av röst av stor vikt för utfallet av din produktion. Ska du spela in en häftig bilreklam? Ja, då kanske du inte ska välja läkemedels-Janne, mest känd för att ha läst in FASS (Farmaceutiska Specialiteter i Sverige) till ljudbok 1996. Eller ska du det? Kanske kan det ge oväntad effekt? Det finns inget facit och likt alla medieprojekt kan det oväntade också vara det bästa valet. Oavsett kan det vara svårt för dig att välja bästa möjliga lösning på egen hand. Kontakta oss gärna, så hjälper vi dig att hitta rätt i vår digra röstbank.

  1. Arbeta igenom ditt manus – ordentligt

Inte ens den mest vackra stämman kan rädda ett dåligt skrivet manus. Det säger sig självt att förberedelser är viktiga. Skickar du ett halvfärdigt förslag för röstinspelning, ja – då kommer resultatet svikta. Se därför till att göra jobbet ordentligt. Tänk igenom din målgrupp, hur du vill uppfattas och vilken ton du vill få fram. Ska rösten andas trovärdighet, passion eller kanske intresse? Skriv också ditt manus talspråkligt och undvik komplicerade ord. Det ska låta naturligt, så länge det inte är någon komplex radioteater du författar förstås.

  1. Förankra förväntningar internt – undvik missförstånd

Är ni flera i verksamheten som är med i projektet? Se till att ni tillsammans i projektgruppen är ute efter samma sak. Både när det gäller projektet i helhet och valet av röst. Kanske kan ni hitta någon referens på nätet eller något annat att jämföra med? Är helheten klargjord innan inspelningen flyter allting på mycket bättre. Det sparar tid och pengar för samtliga parter, samtidigt som slutresultatet blir vassare.

  1. Var med under inspelningen – live eller digitalt

Du känner trots allt ditt projekt bäst. Är du med vid röstinspelningen i studion kan det hända att du upptäcker detaljer du vill ändra, när speakern väl läser. Det är svårt att förutse slutprodukten, men är du med vid tillfället kan du göra flygande ändringar. Kan du inte vara med fysiskt, går det även digitalt.

  1. Följ upp din produktion i efterhand – hur gick det?

Trots att det läggs ner såväl pengar, tid och själ i projekt följs dem sällan upp. Hur gick det egentligen? Vad kunde ni göra bättre? Hur lät röstinspelningen? Att backa några steg och fira framgång och lära sig av eventuell motgång är ett effektivt sätt att bli bättre. Det låter väldigt klyschigt, men är också en stor sanning. Fråga kunder, medarbetare och andra som tagit del av slutprodukten om feedback. Våga blicka bakåt.

Klart för start – röstinspelningsdags!

Hur känns det? Står du i startgroparna redo att börja eller är du ensam i en vildmark av frågetecken? Lugn, vi är skriet som leder dig hem. Oavsett var du befinner dig i processen, hör av dig till oss – så hjälper vi dig vidare. Om du vill finns vi med i samtliga steg, från idé till manus och utförande.

På vår webbplats finns också mycket information om hur du går till väga. Du kan också provlyssna på våra talangfulla röstskådespelare eller dela med dig av dom till din organisation eller dina kunder. Säkerligen hittar du en passande stämma för just din röstinspelning.

Vi hörs!

Skapad .

Tänk dig in i följande scenario. Efter hårt slit har du äntligen lyckats bli klar med filmen till företagets viktiga upphandling och nu står du inför ett sista beslut: ska du använda professionell röstskådespelare eller spela in eget ljud? Budgeten är redan överskriden eftersom du valde att köra lite väl många drönarbilder och andra tilltag du inte räknat med på förhand. Om mindre än en vecka förväntas filmen stå klar och presenteras.

Vad gör du?

Dina kollegor och bekanta tycker alla att det ser riktigt snyggt ut och anser att det nog räcker med en automatgenererad voiceover via någon webbtjänst. Okej, tänker du.

Sen kommer Anna från HR och säger att hon alltid velat bli röstskådespelare och att hon jättegärna hjälper till. Anna berättar att hon köpt nya AirPods och att hon övat hemma på att spela in lite jinglar, ljudkvalitén är fantastisk säger hon. Kanske ska du ge henne chansen?

Vår åsikt? Gör det inte.

Missförstå oss rätt – vi har ingenting mot Anna. Och visst har automatgenererade lösningar blivit bättre. Ändå kvarstår det faktum att en amatörmässig röstinläsning gratis eller av någon frilansare för en billig peng kan förstöra även den bästa av filmer. Det är värt pengarna att ta hjälp av proffs.

Du får vad du betalar för

Precis som med mycket annat i livet, får du vad du betalar för inom röstförmedling. Att ta hjälp av en röstskådespelare är en väl värd investering och säkerställer kvalitet och leverans. Voice To Me erbjuder inläsning och voice over på över 100 språk.

Kraften i professionell voice over

Många väljer trots det här att ta den enkla vägen och antingen spela in själva eller ta hjälp av inläsning av låg kvalitet. Att välja ett professionellt alternativ ger dig en särställning gentemot dina konkurrenter och ger ett trovärdigt intryck. Den lite högre kostnaden för en professionell röstskådespelare är ganska liten i sammanhanget, då det i sin tur sannolikt ökar försäljningen i andra led.

Tänk dig in i följande scenario. Du befinner dig på ett viktigt säljmöte.

Du och två av dina konkurrenter gör upp om en kund. Ni har alla förberett presentationer och filmer för att sälja in er själva. Ditt team har jobbat stenhårt och du är övertygad om att just ert koncept kommer vinna kundens gunst.

Ditt team och du sitter utanför lokalen och ser konkurrenten presentera sitt koncept. Efter en ganska bra presentation, sparas det bästa till sist. Musik spelas och en video startar.

Sen hör du den, rösten. Perfekt timing. Snyggt presenterad. Den är känslosam, kraftfull, intresseväckande. Rösten är fantastiskt bra och gåshuden kryper längs hela din kropp. Du tänker på din egen presentation och inser att det kanske inte var värt att ge Anna från HR chansen att läsa in texten.

Vi vet nog alla vilka som vann den där upphandlingen. Ditt koncept var kanske bättre, men finishen och presentationen var sämre. Konkurrenten tog beslutet att använda röstskådespelare.

Följande devis förklarar vikten av en väl vald röst ganska bra.

”Du kan aldrig rädda en dålig röst med en bra film, men du kan alltid rädda en dålig film med en bra röst.”

Så är det.

Underskatta aldrig en väl utförd voice over. Anlita ett proffs.

Från bra till bättre – och från bättre till bäst

Professionella voice overs innebär bättre projekt. Det gäller inte bara inom reklam och marknadsföring.

Ett exempel på det är e-utbildningar. Det är bevisat att elever tar till sig mer information om inläsningen är gjord utav ett proffs. En professionell röstskådespelare har också lättare att anpassa sig efter mottagare och ämne. Det är inte omöjligt att inläsaren tidigare gjort ett liknande projekt och kan hjälpa till att göra ditt manus ännu tydligare och konkret. Glöm inte heller det kanske mest uppenbara – ljudkvaliteten i en professionell studio. Inga AirPods (sorry, Anna) eller hemmamikrofoner i världen kan konkurrera med en riktig studio – så är det bara.

Vår poäng? Oavsett forum eller budskap kan en professionell röstskådespelare på ett bättre sätt säga det du vill säga. För det är väl huvudsaken med ditt projekt, att få fram det du vill ha sagt? Att presentera din idé eller produkt på bästa sätt? Varför inte göra det ordentligt då?

VoiceToMe

Röstskådespelarna hos VoiceToMe kan erbjuda allt det här. Du kan enkelt lyssna på smakprov från alla våra skådespelare och välja vad som passar just för dig. Alla har god erfarenhet och rutin av att arbeta inom branschen. 

Är du osäker på vad som passar bäst för just ditt projekt? Tveka inte att höra av dig till vår kundtjänst. Vi hjälper dig gärna med att hitta bästa möjliga lösning för just dig.

Gör det ordentligt – använd professionell voiceover till ditt projekt. Använd VoiceToMe. Vi hörs!